■ 郑絮飞
浙西词派是一个时间跨度极长、阵容极为庞大的作者群体，它始于朱彝尊等六家词人，若追溯浙派先河，还可至曹溶乃至王翃、王庭，浙派余响则至同治、光绪年间词人，如何兆瀛等。浙西词派的风格自然也是因时因人而异，但异中有同。浙西词派各家之异，在讲述具体作家作品时自有陈述。而浙西词派诸家之共同艺术倾向，一是推尊词体，提高词的地位，同等对待诗与词；二是主要以南宋姜夔、吴文英、周密、张炎、王沂孙等人为师法对象，作风骚雅典丽，主张用清丽工致的语言表达含蓄幽曲之情。
浙西词派是当时和后来影响都很大的一个重要词派。朱彝尊、李良年、李符、沈皞日、沈岸登、龚翔麟等合称为浙西六家。此六家除龚翔麟之外，皆为嘉兴籍人士。
由于浙西词派对诗词界特别是浙西地区的重要影响，几百年来文脉传承、经久不息，创作了大量优秀作品。这种传承与创新，为近现代诗词艺术，留下了浓墨重彩的一笔。
浙西词派首先拉开了清词复兴繁荣的序幕，并迅速影响、带动全国的词坛。而且，这一词派横贯整个清代，不管宗奉哪一派，都受到浙西词派或多或少的影响，正如晚清著名的政治家、词人文廷式所言：“二百年来，不为笼绊者，盖亦仅矣。”
浙西词派的风格以南宋为宗，在创作中追求醇雅清空。浙西词派中有一个共识，南宋的词工整严谨，要强于北宋作品，学习南宋词人的风格才是“正道”。首先，浙西词派的作品一定要雅；其次，作品要清丽空灵。雅是什么样子，很难有一个统一标准，朱彝尊从内容和格律上诠释了这个字。词的内容要乐而不淫，即使借用女子口吻诉说情衷，也要语意婉转。在格律上要有音乐的节奏，可以浅唱低吟。朱彝尊按照醇雅清空的标准，遴选历代好词，编辑成册，以便浙西词派的文人学习借鉴，这便是后来的《浙西六家词》。
《浙西六家词》对浙西词派的形成与发展影响深远。广义的浙西词派，指的是活跃在以嘉兴为中心的杭嘉湖平原上的所有词人。由于地域上的紧密关联，他们之间更多呈现出共性：互相渗透、互相影响，由此得以延续和传承。其中，平湖籍词人便占了两位，而林埭镇，正是浙西六家中沈皞日、沈岸登的故里。
而平湖词人陆永祥先生的《乳舟词》便是在这样的地域环境与时代背景之下，对浙西词派的传承与创新的时代产物。陆永祥先生在长期的创作中，与江浙沪词界的多位前辈有过难忘的切磋和探讨，他的两千多首诗词作品既继承了清空醇雅的浙西词风，又饱含着对故土亲人的无限深情，同时在艺术风格方面不断地探索与创新。在当今浙西词人队伍中，乃至在两浙词坛中，陆永祥先生的作品《乳舟词》无疑是浙西词派传承与创新的最好佐证。
《乳舟词》对浙西词派艺术风格的传承与创新表现为以下几个方面：
一、清新典雅，含蓄工致的浙西词风
从《乳舟词》之中两千多首作品的内容、形式以及行文风格来看，可以说是与浙西词派的基本风格一脉相承。这正如陈景超先生在《乳舟词》序中所言：“词贵雅丽，非雅不足称词。詹傅云：康伯可失之诙谐，稼轩失之粗豪，惟郭祥正典雅纯正，清新俊逸。”黄昇亦云：“柳永长与纤丽之词，然多见俚俗，故市井小人悦之。万俟《雅词》平而工，和而雅， 比诸刻琢句意而求精丽者远矣。张孝祥词无一字无来处，骏发蹈厉。寓以诗人之句法也。”故风调、闲雅词家许之。
这种典雅纯正，清新俊逸之风，乃是浙西词派的精髓所在。
《满庭芳》
癸卯正月，超山探梅。古人以为“花是将开未开好”，于细雨中品赏，梅更佳焉。随吟。
着意寻芳，无寻处是，可堪风漏幽香^①，
已先春脚，冲腊试宫妆。
端入罗浮梦里，翻瑶佩，清逸飞扬。
尘心歇，风情如海，琼艳半涂黄。
琳琅，吟万树，含苞漾韵，盈我诗囊。
道洵美超山，月地行藏。
做出虬盘似曲，形与势，婉约阳刚。
凭栏久，宋梅^②犹润，细雨湿沧桑。
注：①前人咏梅香句：着意闻时不肯香，香在无心处。②超山大明堂之宋梅，尤为可贵的是，此株宋梅花为六瓣。
本篇探梅，充分展现了浙西词派清空典雅，俊逸工致的基本格调。词汇的运用、章法的布排、典故的嵌入等，完全遵循了浙西词派的风格特点。
这首《满庭芳》视角相当独特。大多寻梅探梅，闻其花香，观其娇艳，悟其凌寒傲雪之精神。而此篇则是探访未开之梅，况且是在雨中。这种视角别开生面，它在完全不同层面上展现并诠释了通篇的基本意蕴与思想内涵，与其他咏梅诗词迥然有别，可谓匠心独运。
首句即化用北宋曹组的《卜算子·松竹翠萝寒》，信手拈来、生动准确，场景的融合非常贴切，典故的运用毫无痕迹，既古朴自然，又深邃厚重。开篇即显不俗。
次拍“已先春脚，冲腊试宫妆”，对未开之蜡梅形态进一步描摹渲染，通过拟人的艺术处理，顿觉生动活络、神韵十足，为下文思想情绪的生发给予了充分铺垫。
三、四两拍由梅而起，渐次深入。个人感受油然而生，从物到人的情绪过渡顺理成章。含蓄绵邈、幽婉深情，这个笔法亦可以视为浙西词派的传家之法。
本词下片通过花蕾与虬枝两个方面，对梅花进行精神实质的发散升华，通过婉约与阳刚的表达，阐明一个作者的精神追求与价值取向。
《鹧鸪天》
壬寅仲夏，林埭青溪桥行吟。
麦气晴和五月天，梅炎藻夏绿杨烟。
清溪索句波生乳，骚客行歌笔吐兰。
红楚楚，紫嫣嫣，玲珑小筑醉桃源。
独山塘水依然碧，碧绕花汀欲破禅。
从艺术风格来看，这首《鹧鸪天》或可归入浙西词派的传承脉络。古朴典雅、清空流美，正是该派最为明确的风格特点。本词在遣词、节奏、章法及思想演进上，与《浙西六家词》较为一致，不难看出其对浙西词派风格的继承与把握。
本词中“梅炎藻夏”“绿杨烟”“波生乳”“笔吐兰”等遣词运用，于古于今，浑然一体，尤其尾句“碧绕花汀欲破禅”的收束，已入超然入境，点睛之妙。
二、运用浙西词派的风格特点表达真情实感
诗贵情真。刘勰在《明诗》中说：“大舜云：‘诗言志，歌永言。’圣谟所析，义已明矣。是以‘在心为志，发言为诗’，舒文载实，其在兹乎！”强调诗为心声，贵在有“我”。
贵在有“我”。这里的“我”指的是真情实感，即真实的情致，独特的感受。人们常说“文如其人”，我们写诗，也要努力做到“诗如其人”，即在诗中真实表现自己的情志（情感、情操、志向、趣味等）。一首没有真情实感的作品是没有灵魂的空壳，写来也毫无意义，所以我们说“最喜有感而发，最恨无病呻吟”。
常州词派的金应珪在《词选后序》中批评当时词坛出现了“三蔽”：即专写露骨男女之情的“淫词”，专写粗疏叫嚣的“鄙词”，专写空洞无物的“游词”，这大半是针对宗奉浙西词风的作品而言的。之所以出现这种情况，不能不归因于浙西词派理论自身的固有不足。如何借助浙西词派的风格特点来表达作者真实的思想感情，这本身就是传承与创新的关键所在。取其所长，补其所短，才是应有之义。陆永祥先生的《乳舟词》在这方面进行了有益的探索与尝试，即摒弃空泛，叙写真情。
《水调歌头》
辛丑中秋，圆月中天，碧空如洗。老母病甚。余与诸弟妹相扶老母看月。前尘如梦，不胜沧桑之感。是赋。
玉宇簸清瑞，一碧印晶盘。娘亲病起踉跄，扶上竹栏杆。唯愿深心奉母，孝道千年故事，莱彩舞阶前。休问百年好，今夜共婵娟。
弹指顷，悲欢梦，柳杨烟。花新秋老，醇浓人淡十三弦。漫忆城南月色，嬉撷墙东戎葵，童谚闹张园。旧德结为佩，报本继先贤。
清·王永斌《围炉夜话》云：“百善孝为先。”此篇以扶母看月为蓝本，倾情咏叹。表达了作者“精诚所至，金石为开”的孝道情怀。
“玉宇簸清瑞，一碧印晶盘。”月色起拍，贴题深入，阐述了故事的起因又准确切入了时令。为故事的铺衍渲染造境。次拍行为刻画，“病”与“扶”，用字极其简练，但孝道的表达极其到位。
明·高明《琵琶记·高堂称寿》诗云：“要将莱彩欢亲意，且戴儒冠尽子情。”歇拍“休问”二字意蕴绵邈，月色之幽长与人生之短暂形成对比，于珍惜之中又徒增惆怅。
下片过拍承接歇拍的情绪顺势延伸，倾情于别调之中，历数沧桑。尤其三字句“弹指顷，悲欢梦，柳杨烟”的运用，写尽岁月倏忽，怅然生慨，令人唏嘘。
三拍漫忆，恍然若梦，无限深情。
尤其是“城南、墙东、戎葵、童谚、张园”等细节的描述，生动细腻，真切感人。
尾联借古寺寄托，报本收束，使通篇境界再上台阶。
通篇章法严谨，意象绵邈，一步一典，内涵丰富。孝道的表达血浓于水，刻骨铭心。不失为孝道咏怀的上乘之作。
《临江仙》无题
记得年时芳草径，可怜已是残春。鹃声啼血雪泥痕。如今点检，渐少赏花人。
归去彩云携旧梦，娑婆界里微尘。
愁如细雨湿诗魂。闲庭独照，淡月自无垠。
注：癸卯夏日，伤鹉湖诗社端麒、法官等归道山者，何其痛焉。
这首临江仙亦是怀念故去友人的伤怀之作。准确的意象撷取，舒缓的节奏把控，凄婉的情绪发散，明确展现了浙西词派的一贯风格与基本风韵。尤其在情感表达方面，怀故之情，毫无做作，凄婉沉痛，感人至深。
作为小令，节奏紧凑，在这样有限的字数里，要抒发作者内心丰富的情感，让读者充分感受到那种痛彻心扉的内心世界，高超的艺术表现力就显得难能可贵。
起拍以“芳草”营造意境，准确生动，幽微绵邈。“芳草”这一意象在古典诗词中早已形成固有的意蕴特征，从唐代王维的“春草明年绿，王孙归不归”，到宋代韩元吉的“落日澹芳草，烟际一鸥浮”，再到李叔同的“夕阳外，古道边，芳草碧连天”，其思念的属性早已沉淀于人心。二拍“鹃声”与“芳草”意象虽不同，却承载着同样的怀念属性。如此开篇，即已确立了本词的基本格调，氛围渲染充分，意蕴完足。
“如今点检，渐少赏花人。”上片歇拍明确了本词的核心，为下片张开眼目。章法结构运用纯熟。
如果说上片意韵完足，下片更是渐入佳境。
“归去彩云携旧梦，娑婆界里微尘。”彩云归去，旧梦魂萦。特别是“娑婆界里微尘”一句，风神飘渺，境界幽微，诠释了宏观与微观的辩证关系，并通过形象思维步入超脱之境，遂使思念之痛转入豁达之观，诗词的深度又进一层。
本篇依旧秉持浙西词派家法，寄情幽婉深痛，读来令人动容。
三、借典喻今的显著特征
刘勰在《文心雕龙》中诠释“用典”，谓之“据事以类义，援古以证今”，也就是说，即借助既往之事熔铸己思，既有“类义”的比喻作用，又能够“以古证今”。用典是古典诗词固有的一种特色，这是由诗词本身的性质决定的。诗词贵在含蓄，立意要精深而不浅露，用语要简洁而又意味深长，经得起反复吟咏。显然，不用典就很难抵达这样的境地。因此，诗人常常借助于用典来塑造形象、烘托气氛、创设意境，在最为经济的有限天地里，最大限度地融汇深邃曲折的思想内涵。陆永祥先生的《乳舟词》，在用典方面，梅花间竹，已臻极致。
《临江仙》
壬寅中秋，读高风翰联：苏秦六国都丞相；罗隐西湖老秀才。随吟。
罗隐西湖谁道老，花飞不厌残春。
旧家燕语绣帘闻。海棠开过，荷芰散清氛。
休说相思红豆树，也曾年少缤纷。
三生石上果和因。寒窑一赋^①，伴我读浮云。
注①：吕蒙正《寒窑赋》，被誉为千古奇文。
本首小令风韵绰约，蕴意却相当深邃。在凄美的表层之下，藏着作者对世事的深切感受。仔细剖析，复杂的思想情绪可见端倪，而这些情绪之所以能够得到含蓄委婉的表达，则有赖于诗词创作的必要手段——用典。
本词开篇罗隐之典，显然有其深层用意。关于罗隐身世际遇，如果生发联想，是否可以窥探到作者的影子，亦未可知。但从行文来看，点到即止。这种艺术化的处理，正是作者的聪颖之处，含而不露，酿曲成酒，让读者慢慢去品味。
结句以《寒窑赋》作结，使全篇的思想表达愈加深微绵邈。读至此处，我们似乎隐约窥见了宿命论思想的影子。
宿命论的观念十分普遍。不论古今中外，人们都不断尝试解开人生的种种奥秘，或找出某些事情的寓意。历史学家黑尔默·林格伦说：“似乎人把事情看成是由某种力量促成，顺理成章地发生，还是纯粹出于偶然，然后人就把‘神’的‘命运’或‘机遇’加诸其上。”纵览人类历史，关乎命运的信仰、传说与神话，可谓比比皆是。
诗人个体情绪的表达与延伸，并不全部是现实版的“高大上”，尊重内心的真实，才是当代诗词最需要的。
类似这样的思想情绪的表达，非用典所不能及也。
《鹧鸪天》
癸卯初夏，乡村行吟。寄诸诗友。
燕子莺儿忙引针，柳帘底色渐深沉。
吹红化雨春方驾，皱绿成波夏已临。
君雅志，我初心，阑珊花事惜难寻。
焉知月照孤峰顶，大啸披云读古今^①。
注：①见《五灯会元》，唐高僧药山惟俨禅师事。“大啸”是穿越。是了察生死关，明了来去路时的一种传递。
这首《鹧鸪天》写于春末夏初。旖旎风光与摇曳风韵之下，难掩作者的伤春之情。由物及人的情绪转换，自然而不着痕迹。然而伤春悲秋之作，自古相沿成习，稍不经意便落入俗套，味同嚼蜡。本词却恰在收尾处异军突起，借“大啸”之典破解山重水复之困，遂见柳暗花明。
关于用典，陆永祥先生的《乳舟词》比比皆是。密度与广度都已达到极致。这是《乳舟词》厚重绵邈，含蓄深邃的显著特点。同时也是检验诗人文化积淀、艺术造诣与精神境界的衡量尺度之一。
结语：
学习、解读和传播古人的作品，是传承诗歌文化的首要任务，但创新发展才是传承之道。正因为古人从《诗经》到楚辞、汉乐府、唐诗、宋词、元曲的一路创新，才有了中国诗歌文化长期的繁荣昌盛。“浙西词派”的传承与创新，亦是如此。发掘整理这些传承与创新之作，应视为当今文化界的迫切任务与责任。陆永祥先生的《乳舟词》，对于浙西词派风格的把控，最具传承性与创新性。在当前浙江诗路文化带建设中，通过对《乳舟词》的探讨与研究，进一步推动诗词文化的发展和深入，促进浙西词派的传承、发展与创新，无疑具有现实意义及深远影响。